Presentació
A través de la percussió corporal, de l’experiència més vivencial i transparent, ja que estem fent ús del nostre cos per a l’aprenentatge, desenvoluparem un procés musical que creix en paral·lel amb el nostre genograma. Un recorregut sobre metodologia i didàctica de la música, a través de les emocions i de la mirada de la pedagogia sistèmica.
L’escola ens vincula amb l’aprenentatge conceptualment i emocional. Qualsevol matèria i disciplina del projecte educatiu d’una escola és susceptible de treballar mitjançant tècniques i estratègies que desenvolupin la creativitat i procurin pel benestar de totes i tots els alumnes.
Des de l’observació i revisió constant de tot allò que es crea, que es reprodueix, i que va més enllà d’una mera execució descontextualitzada, creixerà la relació d’ensenyament-aprenentatge.
Objectius
OBJECTIUS MUSICALS
• Desenvolupar la creativitat musical
• Fer ús del cos com a instrument musical. Augmentar la consciència corporal en relació a la música i el moviment
• Treballar la coordinació i dissociació corporal
• Desenvolupar la percepció musical
• Desenvolupar la cadència i l’anticipació
• Desenvolupar el fraseig i llenguatge musical
• Desenvolupar la sensibilitat estètica per a les arts i per a l’aprenentatge
EXTRA-MUSICALS
• Afavorir el desenvolupament i creixement personal de l’alumne/a a través del seu genograma.
• Possibilitar un canvi de mirada cap a un mateix i cap al seu sistema familiar. Millorar l’autoconcepte i autoestima.
• Desenvolupar la creativitat i entendre el procés creatiu com un procés d’autoconeixement i desenvolupament personal.
• Afavorir un nou significat al nostre passat i relat de vida.
• Respectar i acceptar els errors i fracassos. Entendre aquests com a claus per a l’aprenentatge i per encarar un nou present.
• Desenvolupar els següents aspectes socials:
– Cooperació. L’aprenentatge del ritmes i coreografies estableix objectius conjunts, responsabilitza els individus de les seves accions i reforça la voluntat d’aconseguir una fita. Amb l’esforç d’uns i altres es construeix coneixement.
– Integració i interacció grupal. Aquest projecte ofereix instruments perquè aprenguem a acceptar els altres, però també a nosaltres mateixos, i ens ajuda a respectar les diferències i la diversitat. Durant el desenvolupament del projecte i del “Ritme Personal” sorgirà una relació d’ajuda entre els participants, cosa que afavoreix la convivència.
– Aprenentatge lúdic. A través del ritme i el moviment aprendrem unes coreografies de manera lúdica. Aprendrem a utilitzar la música.
Metodologia
Aquest curs està vehiculat a través del Mètode SSM, creat pel mateix docent, Santi Serratosa.
El formador proporcionarà lectures i vídeos del tema amb un guió per facilitar la tasca.
Es faran videoconferències, una d’asincrònica on s’exposarà la part teòrica de la formació i l’altra sincrònica per compartir estratègies, recursos, activitats…amb participació dels assistents al curs.
Hi haurà una tasca a realitzar i presentar i el formador realitzarà un vídeo devolutiu de les tasques realitzades.
Adreçat a
Docents, professorat de música, educadors/es socials, musicoterapeutes, músics. i persones interessadesal interessades en l’ús de la música com a eina pedagògica, terapèutica o lúdica.
Informació pràctica
Preu: 35€
Modalitat: online
Durada: 4 hores + 4 hores de treball personal
Dates: del 29 de juny al 8 de juliol
Horari: el dia 29 de juny, sessió en directe a través de plataforma virtual, de 16h a 17 h. La resta de formació serà online.
Certificació
– Certificat d’assitència. Cal assitir al 80% de la formació.
– Activitat reconeguda pel Departament d’Educació de la Generalitat de Catalunya a través del CIFE de la UVic-UCC.
No comments